真三系列从一代到三代，其实并没有太多正宗的剧本，除了少数特别的例外，关卡、事件、结局都是共通的，无法完整的故事和角色刻画。
真三国无双3真三系列首次登场，应该是三代猛将传。 在这部作品中，作为每位武将结束一生的代表性战斗的列传模式登场，通关后还有人物介绍。
列传模式填补了无双模式武将缺戏的缺憾，夏侯惇瞎火、貂蝉刺杀董卓等诸多剧情在后来的历代都有出现。 直到三代前，无双中的战场信息相对较少，关卡的流畅感大于剧情感。 虽然一些角色有亮点的瞬间，比如虎牢关的吕布、合肥的张辽等，但总的来说，玩家操作的武将与有脸的大侠的脸很像。 列传模式有特别的剧情和台词，无双武将也作为关口的主角登场。 以现在的眼光来看剧本还很简陋，只有一个关卡太少了，但这是剧本方面的第一次尝试。
真三国无双
之后的四代人在剧本方面取得了飞跃。 要理解这个进步，就需要理解三四代人之间推出的第一代战国无双。 因为没有登录电脑，也没有中文版，所以现在的很多玩家应该没有做过第一代战国无双。 即使玩过，也可能有点害怕。 作为无双系列的第一部分支作品，战国无双当年销量过百万，在大获成功的同时，也形成了与真三系列截然不同的自身特色，其中也包括剧情。
真三系列剧本以三国演义为蓝本，有现成的故事主线和叙事角度，但战国无双不同。 第一代战国无双只有除丰臣秀吉和德川家康以外的15名无双武将，主线完全由暗荣自己制作。 这15人来源庞杂，不集中于几股势力，相互关系也不深。 例如，织田信长和上杉谦信武田信玄从未交战过，与真田幸村伊达政宗不是同一时代的人物，其中也有与阿国和杂贺孙市的传说相近的人物。 于是这部作品虚构的要素很重，历史剧和原创剧几乎是半开的。
另外，因为15这个数字非常小，只有真三国无双的三分之一左右，为了增加游戏的容量，每个角色的剧情都经过了特别的设计，也有不同的分支剧情，进入方式也不一样，最夸张的是阿国，最夸张的是阿国更厉害的是，游戏中专门针对玩家的自制武将也制作了剧情模式，同样有分支结局。
真三国无双4
真三国无双4经过战国无双的洗礼，无双系列戏剧演出方面的水平大幅提高，真三国无双4终于有了完整、体面的戏剧模式。 四代的剧本是以个人为单位进行的，一二代也是以个人为单位进行的，但四代对每个武将都介绍了专属的剧本，每个关卡都设置了事件，最后还有专属的结局动画。 这是真三系列首次对剧情和角色的高度刻画，而且四代CG的品质非常优秀，无论欣赏多少次都意义无穷。 以现在的眼光来看，4代的剧本还有点稚嫩，故事也不能说很精彩，但它有着完成度高、设计考究的优点。
四代的电视剧和角色描写基本都是沿着演义的路子来的，但曹操还没有成为后来的圣人操，孙权也不是这几代的迷茫少年。 武将的结局大致是好的，除了貂蝉、孙尚香等少数人遭遇了丧夫亡亲的悲剧结局外，大多数人以大团圆为主，大多是假想的结局。
真三国无双4曹操
但武将过多的问题在四代人中比较突出，徐晃、太史慈等人无限接近大侠的面孔，徐晃在自己的剧本中也没有什么存在感。 为了描绘这些武将，三代前就开始尝试给武将们贴标签。 真三系列第二代有41名武将，第三代达到44名。 新添加的周泰、月英、曹仁三人在小说中并不是什么有名的人物，以前人气一般。 为了让武将独具特色，暗荣展示了如何成为怪人、如何联结事物、如何设计口头禅。
周泰被设计成沉默寡言、台词没有几个字的自闭症。 月英走到哪里都带着老虎坦克。 曹仁一闭口就是乱世。 (后来在无双大蛇中变成铁壁，传承至今)。 这是无双系列增加新人的标准模式。 比如后来的病苗郭淮和一出场就写诗的丁奉是怪人，有凌统的地方就有甘宁，有朱然的地方就有火，属于捆绑。 总是要求加倍奉还的法正和以军法处置的于禁，属于沾沾自喜的范畴。 以这种简单粗暴的方式处理人物的很大原因是他们自己不出名，剧本和特征也不吸引人。 例如，像曹操、关羽这样的人物，不需要变成怪人，不需要联系什么，也不需要找茬，依然让人印象深刻。 但是，四代还是多用上述三种方式来塑造人物。
当然，四代人物塑造中的亮点也不是没有，但我个人最尊敬的是二乔。 二乔两代人都参加了游戏，一开始两人的差异很小，都是活跃的女性角色。 三代大乔开始朝着委婉承诺的方向发展。 小乔是个傻x少女。 四代的时候，两个人的已经完全不同了。 大乔温柔娴静，小乔是个傻x少女，但两人的造型设计和气质差异是历代最高的。
二乔
总的来说，虽然四代比三代有了很大的进步，但由于起点太低，四代的剧情存在感并不高，流程感仍然非常明显，人多的弊端也初步显现出来。 随着星彩这个虚构角色大放异彩，历史上的重要角色人气不高，游戏中的出彩角色人气旺，这样的奇葩形象不断在之后的王元姬、关银屏等角色中上演，成为该系列剧的主角
四代强化剧演出后，猛将传更进一步，创造了外传模式。 我个人认为这个模式奠定了现在真三系列的剧本基调。 这个模式将48个无双武将分配到18个关口，每个关口都有几个推荐武将，每个推荐武将都有自己的剧本。
这18个关卡基本上包含了后面游戏的几种不同的模式。 石亭之战和祁山之战基本恢复了演义，楼桑村之战给刘关张创作了与黄巾军交战时相识的原创剧本。 麦城之战加上刘备张飞救助关羽的if剧情，郎君傲战等战役是后来几代娱乐场所的雏形。
这个模式不仅电视剧的演出效果很好，玩家的参与感也非常好。 例如，汉水之战可以选择赵云和黄忠。 选择赵云就是一夫守的大本营，选择黄忠就是完成奇袭任务。 如果玩家顺利完成自己的任务，电脑就会顺利完成自己的任务。 如果玩家犯了什么错误，计算机也会失败。 如祁山之战，玩家诱敌失败后，诸葛亮让玩家承担全部责任，敌人全部进入超斗气状态。
选择方案
六、七代的剧本模式其实是在学习这部作品的外传模式，六代做得太过火了，不仅每个关卡的武将仅限一人，相关卡片也分解成几个部分。 七代比较好。 和四代一样，每个关卡都有不同的武将和不同的剧本。 但是，六七代人有一个缺点。 那就是参加战场的感觉相当差。 不像四代那样根据玩家的性能立即给予反馈，而是因为无论玩家怎么做，最后的结果都是一样的，所有的剧情都会发生。
四五代期间，暗荣推出无双大蛇系列。 该系列是无双系列首次跳出历史和小说，完全由自己创作的剧本，相反对真三系列也产生了深远的影响。 在无双大蛇出现之前，真三系列还没有与人物的历史形象和演义形象完全割裂。 与游戏剧本不同，历史和小说剧本其实填补了游戏中欠缺的部分。 但是无双大蛇的剧本完全不同，所有的角色都独立于历史小说。 从这部作品中，在历史世界、小说世界之外，无双系列构成了自己独特的无双世界。
如果说张皇失措的行为在历史上留下了阴影，属于二次创作，那就像星彩和曹丕一样，完全脱离了历史，是暗荣的原创人物。 星彩是一个半虚构的人物，其人物形象在历史和小说中完全找不到范本，完全是游戏原创，而曹丕与其原型大相径庭，性格重构，与甄姬的亲密关系也只存在于无双游戏中。 此后，关羽夏侯惇、王异马超这样的关系属于无双系列的重塑。 大蛇系列弱化了武将的历史身份，极大地发挥了他们在无双系列中的形象和关系。 经过四代和大蛇的博弈，无双系列不仅有剧情，还有独特的关系网络和世界观。
真三国无双5次之，是无双系列最大的黑历史五代，五代是整个真三系列中最非主流的一代，可谓千奇百怪，褒贬不一。 这不仅体现在角色前卫与姿态完全不同的战斗方式上，也体现在背叛的剧情中。
真三国无双5
五代其实发扬了第一代战国无双和无双大蛇的脑洞风格，同时也学习了邻国战国BASARA，走上了与历史和小说背道而驰的道路。 因为五代本身是半成品，所以在四代的基础上删除了六个角色，而且一半以上的角色都没有剧本，在后来的特别版中增加了六个武将的剧本模式后，才达到了23人。 但是开发周期不够，不得已删除了很多角色的个人剧本后，剩下的武将剧本质量出奇的高。
五代剧本思想奇特，人物的基本事迹还是历史和小说一般，但每个故事都有一条主线，在此基础上可以适当地脱离人物历史上的本来身份和形象，故事的走向与历史不同，结局也都是假想的比如司马懿在隐居中被曹操强行带出山，在与敌人的斗争中逐渐寻得乐趣，曹操平定天下后，司马懿的欲望难以平复，便反其道而行之。 这是典型的电视剧和动画创作思路，是纯粹的二次创作。 因此，五代电视剧与历史的关系最为淡薄，而故事本身却最为精彩。 特别是特别版新增的马超、凌统等角色的剧情，在故事性上几乎是真三系列的巅峰。
但是，舞步太大的话总是扯掉鸡蛋。 当时的玩家大多讨厌这一代的剧本。 司马懿带着张合、徐晃叛变后，似乎在剧情动画中亲手杀了曹操。 这个剧本在当时的日本玩家中引起了轰动，暗荣公司被大量投诉，从此再也不敢写这个剧本了。
曹操
然而，时过境迁，如今无双系列疲惫不堪之后，很多玩家都开始怀念起删除了很多角色、演绎了各种剧情的五代人。 当初五代的路线如果成功，如今的无双系列一定会是一道亮丽的风景线，但五代对后续作品的影响并未消失，而是在很多方面延续至今。
最明显的是，一些角色的形式，比如刘备、孙尚香、吕蒙、貂蝉，这些角色与前四代的形象有很大的不同，后来的几代人继承了他们五代人中的变化。 貂蝉这个角色不仅外表变了，性格也完全被重新设计，五代前的貂蝉和五代后几乎都是两个人。 而且，为国泰民安而战的圣人曹操也从五代开始出现。 七代吕布传if路线的天下无敌手其实是五代吕布传剧。 事实上，这些内容在后人讨论。 五代开先河后，电视剧将向动画化方向发展。 那样做有利有弊。 一方面使电视剧更加戏剧性，更容易受到角色的欢迎，推广作品，另一方面削弱电视剧和角色的厚重感，使人物形象更加扁平化。 这些问题在后人中越来越明显。
真三国无双6之后的6代，是迄今为止备受好评的一代，很多人认为这是最符合自己心中英雄史诗的一代。 平心而论，六代有过人之处，也是对剧情整体把握最好、表达能力最强的一代，但无双系列目前在剧情方面的诸多困境实际上是六代执行路线造成的。
真三国无双6
六代最大的创举是增加晋势力和后期的戏剧，使整个故事更加完整，既有王朝兴亡的历史感，又大大增加了戏剧演出在游戏中的比例。 各势力沿着时间线有完整的故事，与历史充分结合，组合形成完整的历史画卷，散布着英雄们的演出。
蜀吴晋各有一线。 魏的故事讲述曹操为一统天下选择霸道，途中失去了许多部下，与仇和好，但直到最后未能如愿，临终之际终于放下一切，向已故的典韦夏侯渊谢罪。 蜀国表达了刘备永不放弃在乱世中实现自己仁义之世的愿望，并把这一理想传达给诸葛亮，经过诸葛亮传达给姜维。 吴作栋讲述了两代君主壮志未酬的孙家当重任移交给少主孙权后，从迷茫到坚强成长的过程。 描写了在晋国，英雄们离开人世后，对愚人政权感到不满的司马一族决定打破乱世，纠正社会的故事。
魏蜀的故事没什么问题，吴晋比较蛋疼。 六代除了结局以外，尽了最大努力的一些剧本，都是各自重要角色死亡的场面。 当那些选择自己道路而努力的英雄们倒在天命面前时，无常更突显了历史的残酷，增添了故事的厚重感。 司马昭说，这是一个让三国实现英雄们心中执念的时代，把四股势力的故事编成了最好的故事，一切结束后，剧中人物层出不穷上演各种精彩对决，这是献给英雄时代的挽歌。 因此，六代的结局动画成为了整个无双系列中最典型的戏剧CG。
司马懿
但是仔细想想，六代在剧本和人物塑造方面存在很大的问题。 晋势力从一开始就划分得极为可疑。 例如，为司马家服务的夏侯霸，一天也没有被晋过军，司马懿、郭淮、诸葛诞等人都是魏臣。 同时，前人没有放后期的剧本当然是有理由的。 一方面是认识太少，另一方面是三国结局并不美好，一统天下的西晋几乎可以说是最糟糕的大一统王朝。 写后期剧本，必须解决这两个问题。 所以，被恶毒的人物粗暴了，来清除司马家。
六代在除庞德以外的四代武将全部复活的基础上，又增加了15人，猛将传又增加了3人，创历史新高。 除晋势力8人外，吴蜀新人均为后期剧增添。 包括丁奉、练师、刘禅、马岱、关索、鲍三娘。 这些人物在剧中几乎都负责各种各样的背景板，很多都非常边缘化。 在各势力的剧中，除了关索之外，其余的诸人都没有专属的关。 也没有晋势力的夏侯霸。 这些角色在猛将传中有属于自己的关卡。 也就是说，他们从增加的那天起就看起来非常多，需要制作人员来为这些人善后。
白晋势力造成万事皆白的结果，在人人都好的前提下，戏剧非常扭曲。 无双的电视剧早就动画化了，黑的人人都怕惹怒粉丝，人人都开始喊口号，人物造型也空洞无聊，缺乏感染力。 腹黑帝王、刘禅、爽朗青年、司马昭这些设定怎么看都不对劲，到了八代末年，出现了夏侯姬追着张飞、禁食弄碎关羽的无言剧。
真三国无双全家福
此外，在游戏中为了展现武将们的英明神武，开始创作非常神似的剧情，比如弃汉中是曹操吸引刘备主力的策略。 神棍模式在猛将传中发展出大智若愚的刘禅诱杀姜维的不快，但由于玩家的强烈不满，暗荣害怕写这个黑暗的剧本，后来大家都成了白莲花。
这些问题在第六代中以出色的剧情演绎和强大的结局被最大限度地掩盖，但实际上此时的无双已经走上了不归路。 此外，角色友好度和台词告白等设定也在第六代进行，这些源于加尔游戏的设定让无双武将们像牛郎和陪酒女一样，让老玩家和历史爱好者难以习惯，这种娱乐化的变化也表明了游戏的发展方向。
不过，虽然我不太喜欢，但六代人也有不错的角色，比如成功的大英雄曹操，以及之前不怎么受欢迎的诸葛亮和爱徒姜维。 曹操和诸葛亮因加强历史描写而大受欢迎，而姜维也则因为后期戏剧大幅增加。 当然也恰恰相反。 例如改变CP明星色彩的剧本令人失望，失去了昔日冰山美人的风采。
姜维
真三国无双77代基本上是继六代路子之后，从六代到七代的进步或变化最小，可以说是完全没有进步。 这其实是整个游戏行业面临的问题，功能的进步速度越来越慢，受功能的影响，游戏的设计理念也开始停滞，现在的游戏所能实现的内容几年前也能实现。 七代想出的破局方法是使用IF——虚拟路线，实现玩家无法在六代改变英杰们命运的遗憾。
七代的史实路线与六代基本相同，一些地方有所微调，六代死板的选将方式也有所修正，但戏剧表现不及六代。 也许是想和六代区别开来，七代在很多地方都发生了变化。 明明走的是史实风格，庞德却做了各种奇怪的操作，比如被七军淹了。 而且七代和六代的娱乐化方式也一直延续着，这在if剧中更是上演，出现了在汝南之战中张春华和王元姬婆婆一边战争一边吐槽家务的奇怪剧。 真三系列和战无系列不同于其他游戏，甚至不同于其他无双，它们每一代的故事都是一样的，所以每一代人都要把已经讲过的故事前后翻炒。 无双大蛇不能每一代都写远吕智绑架刘备，但真三每一代都要写战吕布烧赤壁，暗荣已经很难再做新花样给玩家带来惊喜了。
七代的if剧本实际上还可以，魏蜀的剧本都很令人满意，晋勉强，又想方设法把夏侯霸等人强行收入故事，吴国的if却让人觉得不可思议。 if方案的最大缺点其实是模式过于机械，其设计感过于明显，玩家必须在特定层面完成特定条件才能完成if条件，解锁所有if条件后才能进入if路线。 如果说吴国的剧本救了孙坚和孙策，但没有走if路线，那两个人对后面的剧本也没什么用，剧本该怎么发展，怎么想都不合理。
真三国无双7
其实无双系列以往的想法都是如此，无论玩家如何表现、做什么，都丝毫不影响剧情，六代之后更不会影响战场讯息。 如果说上一代之所以这样设计是因为功能和容量有限，那么现在这样设计也太晚了。 相信很多玩家在玩吕布传的史实路线的时候，会因为一行人被夏侯渊电视剧杀了，人气会想要掉方向盘。 这种落后的设计构想在八代达到了极限，最终导致了制片人铃木亮浩自食其果。
七代武将的数量上一代非常多，而且还大幅增加，达到惊人的77人，猛将传中更是达到82人，坚持这条路线的八代有94人。 通常，在一个游戏中画10人是非常罕见的，即使是神的作品，20人也可能是极限。 要在一个游戏里挤八九十个主角，那必然是一场灾难，很多人已经和路人差不多，少数人画得好一点，但达不到很高的水平。
有趣的是，即使增加了这么多角色，与后期相关的角色也很少。 8代之前，晋势力也只增加了文鸳鸯、贾充、张春华、辛宪英4人。 其中张春华和辛宪英后期的电视剧很少，而其他势力的新角色中后期出现的只有关银屏。 晋势力在六代的剧本是什么？ 七八岁吗？ 还是那些？ 六代正在伐蜀。 七八代也没有增加吴伐。
不知是后期剧情不再深挖，还是暗荣自己对晋势力也不感冒，其实最近两部暗荣对前期剧情的热衷程度明显高于后期。 这说明了一个问题。 这是因为，虽然六代人已经走上了正轨，但制片人却不敢舍弃这些内容，选择继续增加新内容，导致整个游戏臃肿，需要删除但没有删除的东西成为累赘，不仅是自己
在不断增加这种新内容的构想下，七代猛将传增加了吕布传的剧情。 平心而论，这一代的吕布传写得非常好。 电视剧中的角色甚至可以说是有血有肉。 但问题是，活跃在吕布传中的陈宫、吕玲绮等角色只能依靠吕布的剧情，他们与身后的法正、孙权甚至晋势力没有任何交集，也就是说整个游戏的人物没有得到有效的整合。 这个问题在系列中一直存在，但六代后疯狂添人，让这一现象异常突出。
吕布
吕布传其实也对系列中的传统吕布形象产生了一定的关注。 吕玲绮的出现让吕布和貂蝉的关系变得尴尬，所以吕玲绮和貂蝉没有在任何场合同时登场。 这个很有趣呢。 写了剧本，写了臭虫。 毕竟吕布不能一边当好父亲一边养育小三。 按照无双的剧情思路，既然有了女儿，父女关系就要融洽，但貂蝉是个大美人，不能当妈妈(为了让陆逊保持正太的形象，陆抗也一直没有机会出场)。 七代用敷衍的眼光搪塞过去，但八代必须面对这个问题。 于是在游戏中直接解除了吕布和貂蝉的恋人关系，吕布成了为了不给他们好好战斗的机会而杀了董卓的战争狂人。
真三国无双8上述问题累积到八代形成了总爆发。 八代的剧本模式很奇怪，因为六代的道路死了，八代选择了国传和个人列传相结合的模式。 也就是说，虽然剧本是势力共通的，但是玩家必须选择势力中的任意一个角色，玩他的一生。 这个设计的初衷也许是想把历史的波澜万丈和个人的命运联系起来，表达每个人都是历史中的浪花的感觉。 但是，实际表现非常差。
真三国无双8
首先，为什么六七代会像四代外传那样在关卡中使用限定武将的模式呢？ 因为大多数战斗确实只有少数人成为主角，多数人很少表现出来。 谁知道夏侯惇在赤壁之战中有什么表现？ 玩家选择夏侯惇忙于战场，却发现所有触发的剧情都和自己不相上下，无法体验参与感。
而每个人的剧情都很不平衡，像曹操刘备这样的剧情贯穿了大部分游戏，通关一个游戏就等于把该势力的大部分剧情再玩一遍，而孙坚在第二章结束时战死沙场，徐庶文鸳鸯更是如此如果说他们还只是剧本很少的话，像大乔这样的武将几乎没有个人剧本，而是从头到尾进行着别人的故事。
而且，以势力为单位进行故事完全是自由身，像马超和马岱一样被送进蜀国，所以只能由蜀传来选择他们俩。 于是选择马超就不能参加他大放异彩的潼关之战了。 为了让马超早日出现在蜀传的可选角色中，剧情中葭萌关大战也被删除了。 既没有潼关，也没有葭萌关，那等于直接删除了马超这个人的剧本。 晋传的夏侯霸电视剧在曹魏战而功成名就，司马懿发动政变后他的电视剧就结束了，新人辛宪英更是殴打五丈原通关。 既然这样安排了剧本，为什么不引她入魏，硬要引她入晋？
实际进行章节的话，会发现不同的角色经历了同样的章节，大小的战斗会参加。 例如，镇守西边的郭淮去和吴国打仗，司马懿在剧中说不想参加曹爽伐蜀，说完之后，系统又让他参加猎蜀。
司马懿
司马懿的处境只是冰山一角，实际上玩家在很多地方，角色说的台词和自己做的事情根本不一样，不管自己做什么，最后的结果都可以感觉到完全一样。 这可以说是无双的痼疾，但八代模式无限扩大了这一缺点。 因为八代将战斗分成了一系列小任务，但无论玩家是否完成了这些任务，都丝毫没有影响结果。
于是刘禅出现在成都保卫战救江油的诸葛瞻，破剑阁钟会，拆毁嘉陵江魏军浮桥，整合成都反抗势力，处决叛徒黄皓，保卫雒城，夺回汉中要塞，击败攻入成都的王元姬和贾充，眼看着司马昭如果七代的剧情杀手对玩家吐槽太过强硬的话，八代会让玩家怀疑他们在做什么。
但由于个人故事完全依赖势力，与单独的主线没有联系，这一代人的个人故事在完整性方面不及10多年前的四代人。 本来游戏里就有太多行人武将，玩家对他们不感兴趣。 八代的戏剧风格依然是六七代以来的神棍加白莲花，这次连无双系列的最后一个良心反派——董太师，也走上了光天化日之路，成了疼爱孙女的好爷爷。 制片人真的不需要让所有的角色都曝光。 像董太师这样水平和不受欢迎的角色，把造型和剧本原样保留下来作为特殊的NPC也没有问题。 玩家不是真的想操纵他玩游戏。
董卓
那么，这个臃肿的游戏在剧情上有闪光点吗？ 是的，还有很多。 在这次的游戏中，可以深刻感受到制片人想要再现三国的决心。 人物的背景和出生年份是最接近历史和小说的一代，而且每一场考试的依据都非常细致，从任务的设计和角色的对白中有很多直接来源于历史的内容，就连资深的三国粉丝都佩服。 比如官渡大战时，任峻出现了护送粮草的任务，在曹丕成为皇帝之前镇压反对派的任务中，屡次出现惹怒曹丕的鲍勋和拥护曹植的丁仪，甚至同为反对北伐的大兵的周和黄皓也有不同的写照。 前者是为了保护国力，后者是为了讨厌姜维。 徐庶的结局是诸葛亮称赞徐庶，台词照搬了三国志中董和传里诸葛亮评价徐庶的原文。 刘禅在前两代也不是妖魔化的形象，而是一位接近史实的平庸君主。
那么为什么下了这么大功夫，最后的结果却这么差呢？ 我个人认为是因为八代适合拿来看，但不适合拿来玩。 带来八代的内容进行观赏是不错的，但每个细节都给出了精良的试验依据。 但问题是，这个游戏的所有部分都被设计好了，玩家不能做任何改变，在游戏中无论付出多少努力都得不到反馈。 因此，对于玩家来说，那些优秀的考试依据只是华丽的外套，完全不适合自己穿，漂亮但难穿的衣服自然不能说是好衣服。
从理论上来说，8代其实是制作虚拟剧本的最佳模式，那些任务的设计无论如何都是为了改变历史而存在，作为玩家，无法理解为什么完成了拯救姜维的任务，他却要投靠诸葛亮。 答案只有一个，他不投靠诸葛亮就没有以后的剧本。 那么，为什么不写姜维没有投靠诸葛亮的剧本呢？
在玩家的强烈要求下，游戏给出了8个if剧本。 我个人认为八代的if剧本比七代更好。 七代是以势力、武将全员的生存和天下统一为前提的，所以非常死板，毫不惊讶。 只是爽快的句子。 八代是为个人而设计的，故事更戏剧性，角色的表现也更有个性。 但问题是，八部剧本太少了。 这个游戏有94个角色，86个没有if剧本，所以这些剧本只是让人口渴。
毕竟，游戏太臃肿了。 如果能减少人数，只要精心设计剩下的人们，工作量就不一定会增加，效果会比现在更好。 八代的问题是整个游戏框架都错了，所以想办法细节也没用。
真三系列马上就要迎来20周年了。 从意志消沉到现在的步伐蹒跚。 制片人可能真的得好好想想未来的路该怎么走。
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