2022年清明节档期到来，由于各地疫情，华语电影集体缺席档期。 电影院还有这部—— 《密室逃生2》，如果有条件的朋友，建议在防疫措施的基础上去电影院看这部电影。 这部电影是为大银幕量身定制的电影，紧张、刺激，而且惊悚感十足。
《密室逃生2》是《站在巨人的肩膀上》电影，这是一个双关语，不仅是成功前作的精彩续集，更是对《密室》电影的精华整合。 第一部拍摄于2019年，具有不小的创新性，与以前同类电影的单一密室环境相比，该片首次将突破与密室融合。 一部电影有几个密室，有不同风格的体验，全新的尝试能让观众出类拔萃，通过充分的紧张和惊险气氛，密室逃脱类游戏能给现场带来身临其境的感觉。
因此，这部耗资不到1000万美元的影片，在全球获得了1.1亿票房，其中在我国国内斩获了2.1亿人民币，可以说是小小博大的典型代表。 到了续集《密室逃生2》，该片不仅成本翻倍，收视效果、惊悚程度也全面升级，最吸引观众的是四间设计精良的密室——热闹的地铁车厢、机关众多的银行保险箱、太阳能保险箱
这一切，除了主创团队控制密室的气氛和解构外，主教练亚当洛维尔还得点名表扬。 作为成熟类型的电影导演，亚当罗比泰尔在叙事效率和节奏上绝不会掉链子。 他是温子仁的左右手，也是《电锯惊魂》系列的创始人之一。 据了解，《电锯惊魂》在全球范围内拥有无数粉丝，但该片正式借用后者关卡的“逃离”模式，去除血腥气息，融合相对大方化的密室逃脱游戏特征，为该片提供精妙的叙事布局
在同一个密室游戏中，温子仁的《电锯惊魂》在整个过程中被压制的暴力和结尾的反转中制造最大的冲击效果。 但亚当罗比泰尔显然有另一种想法，他的人物显然的目标是接受电影角色后再谈体验。 例如，在影片的前段，历届冠军在主办方的暗中安排下“重逢”，将第一轮淘汰赛直接作为本片的冠军赛，无疑增加了密室游戏的难度。 而除了两个主角，每个前冠军成员都被分配到了几出戏，让观众认识、了解他们的性格和经历，建立感情。
当看到那些曾经死去并幸存下来的冠军们，再次陷入密室关卡时，感到绝望无助，或者歇斯底里，是非常真实的。 这是一种经济的做法，当观众和角色在感情上同意后，看到他们在密室里痛苦时，这种痛苦的感情是共同的。 密室升级的另一大特征是“体感”的特色发生了变化。 看过第一部分的朋友都知道，前两个密室分别是寒冰和烈火，是前作特色——用温度唤起观众的感官虚拟。 但是，温度这个看不见摸不着的因素，观众的感受度很差，与屏幕中的角色的共鸣度并不高。 《密室逃生2》直接扭转了这一概念——强调切肤疼痛的沉浸式体验。
例如，第一个地铁开关的要素是电击，飞溅火花的电流的视觉效果很突出。 惊悚的紧张部分让人心跳加速，电影一开始代入感就非常强。 这是这部电影的变更，也是升级的地方。 后来，银行机关是夺命之光阵，滨边关是流沙窒息，通关是我个人最喜欢的，是从天而降的盐酸雨，这种切肤之痛带来的体感沉浸效果，真的比看5D电影还刺激。
这种参与感的产生，罗比特尔导演的精心设计，沉浸式、体感式的惊悚感，也直接提升了电影的外观。 所以，编辑在看完第一部分时说，《密室逃生》有可能开启一个全新的有欲望的系列。 现在，《密室逃生2》的升级式惊悚感，不仅让拍摄继续下去，也让这个系列的继任者束手无策。《电锯惊魂》，似乎能给我们带来新的刺激体验。 这就是同类电影的魅力，也是《密室逃生2》独特的优势。 有时也会以突破游戏的方式连接不同的密室，想象力充分，循序渐进地引导人性的明暗。 电影利用观众熟悉的游戏，握紧拳头，制造手掌出汗的“致命”体验，始终存在谁能活到电影结尾的悬念。
作为惊悚片，富有想象力的场景设计和令人痛心的体感虚拟进一步引爆了该片的大银幕效应。 这样爽快的电影，我找不到拒绝这部电影的理由。 在电影市场疲软、陷入广袤贫困的今天，这部电影有足够的动力去电影院感受刺激。
